Una (necesaria) mesa debate de acceso libre y gratuito para reflexionar y debatir los desafíos de la formación en las distintas disciplinas de Diseño. Lo digital, lo macroeconómico, lo político, lo pedagógico, como ejes a tratar en una discusión que será documentada y publicada
Moderan: Soledad Martinez, Juan José Peralta - Jue 15 de 19:30 a 21:00hs
Entrada libre y gratuita (no requiere inscripción)

ABSTRACT | Cada momento histórico configura una serie de condicionantes generales y puntuales respecto a lo que la sociedad, el mercado laboral y el campo de la producción del conocimiento exigen a las Instituciones formadoras de profesionales en Diseño. Lo tecnológico, lo político y macroeconómico de nuestro país configuran un entramado de desafíos a descubrir; en cuanto las Academias deben re-conocerlo para adaptarse y cumplir con sus misiones educativas por un lado y reflexionar y aportar crítica por el otro.
La mesa debate es amplia, de acceso libre y gratuito para docentes formadores, estudiantes y profesionales de las distintas especialidades.
Soledad Martinez es Magister en Comunicación y Cultura Contemporánea en el CEA Centro de Estudios Avanzados de la Universidad Nacional de Córdoba. Realizó numerosos cursos de posgrado en áreas de Tecnología, Política y Sociología de los Medios de Comunicación y la Educación. En su experiencia docente viene trabajando en instituciones de educación superior (IES, ESAA) y universidades nacionales e internacionales (UBP, UES21), donde ha realizado trabajos de investigación desde hace más de ocho años. Docente en la formación académica de diseñadores gráficos y tipógrafos. Ponente en cursos de capacitación, jornadas y simposios internacionales desde 1992.
Juan José Peralta es Licenciado en Diseño Gráfico por la UES Siglo 21, profesional freelance especializado en Gráfica Digital y diseño de interfaces gráficas. Docente de la ESAA Lino E. Spilimbergo, ha participado de proyectos de diseño mayoritariamente ligados a la educación superior y universitaria para la FAUD-UNC, IPEF Córdoba y la UPC. Coorganizador de las Jornadas Diseño+ desde su creación. Tesista de la Especialización en Enseñanza y Aprendizaje de la Arquitectura y el Diseño (CESEAD) de la UNC-FAUD.
Conferencia de acceso libre y gratuito
Andrea Saltzman Jueves 15 de Septiembre 18 a 19:30hs

El diseño aborda la difícil misión de generar nuevas formas. Formas que aún no están instaladas en la sociedad. Es decir, trabaja con la innovación. Pero la intención de esas formas es transformar, mejorar un hecho anterior.
Un problema crucial al respecto es la manera o el modo de generar esas formas. Si uno encara el proyecto a partir del análisis de un problema, pero sabe cuál es la forma con la cual solucionarlo, no estaría diseñando. Diseñar es arribar a una forma desconocida previamente al proceso proyectual.
En este sentido se diría que el proceso proyectual es una aventura, una experiencia que se construye poco a poco y que implica la sorpresa de un resultado.
De aquí que la enseñanza del diseño se centra en la movilización de procesos . Movilizar procesos proyectuales, implica abrir al alumno a diferentes experiencias que le brinden la posibilidad de encontrar caminos, para el desarrollo de los mismos.
En la presentación la idea es mostrar diversos procesos que involucran diversos sistemas de representación a modo de exploraciones y traducciones para arribar de manera sorprendente al resultado del diseño.

Andrea Saltzman nació y vive en Buenos Aires, Argentina. Su formación se articula entre la danza moderna, la plástica y la arquitectura (egresada de la UBA en el año 1983)
En el año 1989 conformó la primera cátedra de Diseño de Indumentaria y Textil dando lugar al inicio de esta Carrera en la FADU, UBA, en la cual continúa desempeñando su labor académica como Profesora titular.
En el año 1998-2001 trabajó en la creación y puesta en marcha del proyecto de la “Tecnicatura en producción de Indumentaria” para el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Junto con sus alumnos desarrolló diversas muestras y desfiles. Participó en diversos seminarios y escribió artículos en revistas especializadas.
En el año 2000 ganó una beca del Fondo Nacional de las Artes, en el marco de Becas nacionales, en el área de arte y diseño para escribir un libro sobre metodología proyectual en Diseño de Indumentaria.
El mismo, titulado “ El cuerpo diseñado”se publicó en el 2004 por Editorial Paidos y que fue reeditado.
En el año 2003 curó la muestra “ Moda”, en Fundación Proa. En el mismo año, el ciclo “Hábito Malba”, en el Malba. En 2004 la muestra Transitando, que reunió a un grupo de artistas y diseñadores para la firma Nike. En el año 2005 la curaduría del área de diseño en “Estudio Abierto”. En el 2006 la muestra Identidad nacional , el cuerpo diseñado, en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta Ese mismo año participó en la 9ª Bienal de la Habana como coordinara de un taller de vestuario para artistas y diseñadores internacionales.
En el área profesional se dedicó tanto a la arquitectura como al diseño de vestimenta, desarrollando proyectos de interiorismo y de imagen corporativa, proyectando uniformes y espacios arquitectónicos para diferentes empresas.
Actualmente además de la tarea académica dando clases en el país y en el exterior, se dedica a la asesoría en diseño para diversas marcas y al trabajo de curaduría vinculando arte y diseño.